DIOR这场大秀给男装下个十年开了个好头www.139797.com

发布日期:2020-01-23 23:00   来源:未知   阅读:

  自KIM JONES18年6月在巴黎亮相了他担任DIOR男装艺术总监后的首个系列,他证明了自己是那种少数的,能同时获得业界和市场肯定的设计师。

  而他重新解读DIOR基因并再创造的设计方法,也证明了DIOR本身所坚守的精神是历久弥新的。

  DIOR新一季的2020冬季男装秀也备受瞩目,难免好奇这次KIM又将会如何把DIOR基因展现出新的美感?

  今年巴黎的天气非常暖和,几乎不怎么需要穿外套,路上司机讲他小时候,巴黎非常喜欢下雪,但现在一年只有几次下雪。

  秀场位置选择在协和广场,搭了一栋几十米长的白色盒子,容纳来自全球的千余名嘉宾。 外景非常震撼,突然出现的宏大白盒子,巨型的DIOR LOGO在灯光的照射下产生了一种宗教般的魅力。广东12123交管官网查违章信息准确吗香港正版

  旁边是著名的方尖碑,这块地标是19世纪时埃及政府送给法国的礼物,上面装饰着象形文字,纪念拉美西斯二世法老的统治,今天,它是协和广场的象征。

  1789年法国大革命爆发,广场上路易十五雕像被拆除,崇尚自由、不拘束于专制的法国人在这里将国王拉下神坛;从此,欧洲风起云涌掀起推翻封建专制浪潮。 这一思潮又席卷北美、南美、亚洲、非洲,世界每个角落,奠定今天各国格局——

  时至今日,政权交替如过眼云烟,人们敬重此地,源于对自由、平等、博爱的认可。

  这些观念跨越民族国界,为全人类仰望。就如同DIOR的优雅、经典,穿透时间,为人认同,当然,比革命更加润物细无声。

  外包装是一个小包,图案是在DIOR经典的QBLIQUE基础上变形,加入串珠元素,延续了品牌一如既往的优雅味道。

  更好玩的是邀请函封面的LOGO上还别了一个曲别针,猜着这次KIM JONES估计要拿串珠、曲别针这些元素做文章,后面发现果不其然。

  走进秀场,每个人都早早入座,秀开始前透过秀场中间的玻璃橱窗能看到对面的人,有一种看众生百态的玄妙感。

  这次KIM JONES的灵感来源于致敬,他向已故的造型师和配饰设计师JUDY BLAME致敬,之前他们两人就有过合作,还变成了朋友。

  他是80、90年代伦敦代表性的朋克造型师、配饰设计师鼻祖之一,他的朋克美学对「The Face」和「i-D」等杂志产生了深远影响。

  全球最具影响力之一的摄影师NICK KNIGHT称他是:「让时尚界运转起来的人。」

  他喜欢把一些生活中的日用品杂物用来再造型,比如曲别针、绳子、纽扣等等,打造出一件新的艺术品,很多造型设计放到今天来看也依然震撼——

  JUDY BLAME于2018年去世,KIM JONES决定向自己的老友致敬,在这场秀中,他融入JUDY BLAME的种种元素并在其中贯穿了DIOR精神——

  伴随着复古DISCO风味音乐响起,模特入场。 随着欢快基调,每个玻璃橱窗里冒出的烟倒映出模特的身影,上面也不停变化颜色。

  他应用了很多JUDY喜欢用到的手法,比如项链不规则物体的排列组合、金属物品堆砌等。 最明显的莫过于在衣服上别曲别针、拉链等代表朋克的配饰元素。

  比如链条项链,曲别针的配饰,看我拍的这个裤链细节图,感受一下怎么把别针做成这种造型的。

  还有JUDY BLAME最常用到的长礼服手套,也把它镶上了珍珠,采用丝绒面料制作,贯穿于整场秀中。 高订工艺的加入,让JUDY BLAME朋克风格与DIOR优雅精神很好的结合在一起。

  JUDY BLAME最喜欢的贝雷帽当然不能少,本次大秀中至少设计了6个不同的帽型,还加入了曲别针、拉链等代表朋克的配饰在帽子上进行小范围的装饰。

  一方面致敬JUDY BLAME和朋克,另一方面,KIM JONES也将DIOR优雅的基因融入经典男装中,丝毫不突兀。

  他没有过多的改变它们原本经典的廓形,而是巧妙的用有光泽的面料来打造优雅,随着模特的走动,衣服上的褶皱光泽自然流转,带来高级感,看着就很「正」。

  同时,KIM JONES也把DIOR一些经典元素重新应用打造出未来的风格。

  就是参考了之前MARC BOHAN掌门DIOR时设计的一套经典高订连衣裙。

  为了不影响衣服的面料,在缝制时每一针下针都只能挑起一根纱线,其复杂费时程度可想而知,据KIM说这件外套花费了940个小时制作。

  这是一种法国织物的印花风格,这次的图案是由KIM JONES和JUDY BLAME的信托基金会一起重新设计,比起单纯印图案在衣服上,此等再创造无疑更为和谐高明。

  这个系列CHRISTIAN DIOR用他自己的话说就是: 「柔和圆润的肩位、丰盈的上围、纤细的腰围,搭配媲美盛开花朵的圆形裙。 」

  KIM JONES这次同样应用了这样的X廓形剪裁,在短外套里都加入了收腰的设计来突出曲线,模糊性别的设定给男人带来性感的优雅——

  让我想起了那个让老佛爷减了几十斤只为穿上DIOR HOMME西装的时期。 任何一个被帽衫麻木了的人,突然看见这种精致的奢华,都会有种胃口大开的感觉。

  还有以新廓形重现的NEW LOOK里经典的「BAR JACKET - 束腰夹克」,让这件原本为了女人设计的衣服,体现出2020年代男性的优雅与不羁。

  看完整个大秀最后提一个问题: 为什么DIOR的设计让人觉得很「正」? 和谐而具有品牌独特的优雅美感?

  因为DIOR从不做简单的文化符号拼接,而是选择有厚度、深度的设计及文化符号。

  拿此次举例。 秀场、衣服,种种巧思始于KIM JONES个人经历, 他在16岁的时候就认识了JUDY BLAME,可以说那个时候的JUDY是小KIM的指路人、引领者,KIM这代人就是在JUDY设计的朋克文化中长大的。

  所以才能说KIM JONES比谁都了解JUDY BLAME和朋克的灵魂,也是这样的熏陶才能把这两种都富有历史底蕴的文化结合,而不流于表面。

  JUDY曾经说过:「如果你能让人们相信你的着装和态度,我认为那就是风格。」

  KIM JONES也是这样做的,致敬朋克他没有把什么反抗的字母直接印在衣服上,或者是堆砌一堆朋克专属的铆钉,而是把JUDY这种喜欢用日常物品做造型的风格融会贯通。

  这就是为什么,在设计圈朋克街头早已是一种随处可见的普通元素,但大部分都仅仅停留在符号挪用,www.139797.com,没有重新消化成自己的风格——

  它从不只做文化符号挪用,而是选择浸淫在这种文化里长大的设计师,在设计中,真正领会其精神,消化成了自己的样子,方才展现出了品牌基因里自带的美感,这样的衣服才线开年就有业内人宣布街头已死,但DIOR证明了:「

  有时间底蕴的潮流,永远不会死去。」无论是JUDY BLAME的朋克风格还是DIOR的优雅精神,它们只会在时间中不停的展现出新的样貌,一直传承下去。